活动当天，数百位嘉宾、艺术家、媒体与游客共同见证了这场艺术与自然、人文与度假深度融合的启幕仪式。

以"共潮"回应相聚，以艺术致敬度假

上午10时，作为本届艺术季重磅开篇的《艺术的"海上时间"》主题论坛率先举行。罗浮紫公共艺术创始人毛文采、参展艺术家组合Moradavaga组合、ART021上海廿一当代艺术博览会联合创始人包一峰、国际知名建筑师/EDGE Design Institute Ltd. 创始人Gary Chang、如是海度假村董事总经理刘智等嘉宾齐聚一堂，围绕"公共语境下的艺术实践新场景：2026 我们需要什么样的文化体验"展开深度圆桌对谈。嘉宾们从公共艺术的初始语境、机构与品牌的创新实践、艺术如何真正抵达公众、文化活动到文化品牌的系统构建，以及艺术在公共场域的长远价值与情感修复等五大核心议题展开思想碰撞，共同探讨新时代公共艺术走出展厅、走向海岸、融入日常的新路径与新可能，为本次艺术季奠定兼具学术深度与公众温度的思想基调。

下午15时，开幕式在海岸边的主舞台正式举行。绕乐队以一场名为《海岸上的音乐精灵》的开场表演奏响序曲 —— 手碟的空灵、迪吉里杜管的深邃、中阮的东方韵致与合成器的氛围织体交织于海风之中，为现场注入沉浸式的听觉体验。

如是海度假村董事总经理刘智在致辞中表示："去年我们在'浔洄'中向内生长，今年我们以'共潮'向外相遇。潮，既是海的脉搏，也是人群相聚时的涌动。在如是海，度假不只是身体的放松，更是精神的丰盈。我们希望每一位来到这里的客人，都能在艺术与自然的共振中，收获超越寻常的心灵共鸣。"

罗浮紫公共艺术创始人毛文采分享了策展理念："本届艺术季将公共艺术视为一种'连接'的媒介 —— 连接人与人、人与自然、个体经验与共同记忆。海岸不再是静态的背景，而是共同经验发生的场域。"

多组艺术家作品落地，互动体验贯穿始终

本届艺术季特别邀请多组艺术家携作品参展。

Joy Brown为公共空间带来柔软、亲近而充满生命喜悦的艺术体验；

Moradavaga以互动装置为媒介，等待观众靠近、触摸、穿行 —— 作品在参与中真正完成；

蔡泽滨从日常经验与地方记忆中汲取灵感，将熟悉的意象转化为带有荒诞感与幽默感的心理景观；

万朵云则以夸张的比例与童趣符号，在锚点驿站艺术展厅内打造了一个可穿梭其中的"梦境世界"，让观众在月亮、星星与巨眼之间完成一场童真探险。

还有更多艺术家作品等待你来沙滩、草坪、室内亲览，与艺术碰撞更多灵感。

开幕式后，艺术家与策展团队共同开启"艺术导赏会"，带领嘉宾沿沙滩逐一解读作品背后的创作故事。许多游客在作品前驻足、拍照、互动，艺术与潮汐、日光、海风共生，真正成为度假生活的一部分。

没有围栏的24小时海边艺术默剧，将持续整个夏季

作为如是海度假村"人文共享滨海聚场"战略的重要实践，本届沙滩公共艺术季打破传统美术馆的边界，所有作品均免费向公众开放。游客可以在任何时间漫步沙滩，与雕塑对话，看潮起潮落间作品形态的微妙变化，体验一场永不落幕的艺术默剧。

艺术季期间还将陆续推出艺术家主题工坊、「坠入梦境」万朵云室内个展、开放式的共创实验室、艺术漫游等系列活动，持续为游客创造"在度假中遇见艺术"的惊喜时刻。未来如是海将继续以艺术赋能度假生活，将沙滩公共艺术季打造为具有国际影响力的年度文化IP，让这片海岸成为灵感迸发的舞台、情感共鸣的港湾。

第二届如是海沙滩公共艺术季已于2026年5月26日正式对公众开放，将持续至2026年10月。欢迎广大游客与艺术爱好者莅临如是海，在潮声与光影中，感受艺术与度假的双重抵达。